Quarante ans et un jour après la sortie de Amoureuse,  premier album de Véronique Sanson, Jeanne Cherhal a décidé de le remettre sous les projeteurs en 2012. C’est au 104 à Paris qu’elle a interpreté à sa façon, le temps d’une soirée, les douze chansons qui composent l’album.

Il faut bien le dire, excepté deux ou trois chansons, je suis loin d’être incollable sur Véronique Sanson. Plutôt admirateur de Jeanne Cherhal depuis plusieurs années, je me suis quand même mis à écouter Amoureuse, quelques jours avant le concert. Vibrato à part, ce premier album souligne tout de même une rare maturité pour quelqu’un de 23 ans, et des textes modernes encore aujourd’hui.

Dans la salle, quelques minutes avant le début du concert, nous avons eu droit à probablement l’une des premières interviews audio de Véronique Sanson, à l’occasion de la sortie de cet album. Jeanne Cherhal, toujours aussi fluette, entre en scène. Elle se dirige vers une vieille étagère, où est installé une platine vinyle. Le public est silencieux, soulignant l’attente que suscite la jeune chanteuse. Elle dépose un vinyl sur la platine et le crépitement du diamant résonne dans la salle.

Jeanne s’installe au piano, et c’est parti pour les douze de chansons de l’album sans interruption. Amoureuse et L’irréparable sont les deux titres forts du début de l’album. Certainement les plus connus avec Besoin de Personne. Vert Vert Vert est une chanson au rythme plutôt original, et Jeanne s’en sort très bien, s’amusant même lorsque le rythme s’accélère. Elle avait déjà fait ses preuves avec une version accélérée de Ma vie en l’air au Café de la danse.

Pour les Michel est une chanson sans paroles, sublimée simplement par sa mélodie. Bahia est un très joli titre, où la voix monte assez haut. Celle de Jeanne atteint ses limites. C’est fragile et touchant.

Pour conclure la soirée, elle décide de sortir du concept Amoureuse, et d’interpréter les deux premiers titres de l’album suivant, De l’autre côté de mon rêve. elle y reprend donc Morale et Une nuit sur son épaule.

Ceux qui ont assisté au concert de 21h30 ont eu la chance de voir Véronique Sanson rejoindre Jeanne Cherhal sur scène. Après deux albums orientés pop et rock (L’eau et Charade) et une tournée avec quatre musiciens, cette soirée renforce mon souhait de la revoir là où elle excelle : seule derrière un piano.

Pour celles et ceux qui sont déçus de l’avoir loupée, Jeanne Cherhal rejouera Amoureuse le vendredi 13 juillet aux Francofolies.

Si je ne comprends toujours pas pourquoi Colonel Reyel a cartonné cet été, il est sûr que sa chanson Aurélie a fait beaucoup parler. Récemment invité de l’émission On n’est pas couché, Colonel Reyel s’est retrouvé un peu désarmé face aux questions d’Audrey Pulvar et Natacha Polony concernant les textes de ses chansons.

Il y’a une autre chanteuse qui vient tout juste de réagir à la chanson Aurélie, et il s’agit de Jeanne Cherhal avec Colonel j’ai 16 ans. Tout comme elle l’avait fait en réaction au (vrai ?) sms de Nicolas Sarkozy, Si Tu Reviens J’annule Tout, envoyé à son ex-femme Cécila Attias, Jeanne Cherhal apporte son point de vue sur le tube de Colonel Reyel.

Rapellant Madame Suzie ou Roberto, cette chanson renvoie à la Jeanne Cherhal espiègle de son premier album.

Et j’insiste sur le MON. Ce sont les albums que j’ai préféré cette année, ceux que je ne me lasse pas d’écouter, ceux que j’ai, pour la plupart, été voir sur scène. On en entendra pas plus parler dans 10 ans ? Tant pis, je les aurais chéris en 2010. Ce ne sont sans doute pas les meilleurs albums des critiques, ce sont juste les miens.

Évidemment je n’ai pas écouté tous les albums sortis en 2010, juste une infime partie. Je me suis intéressé à ceux dont la pochette me plaisait (vous me connaissez), aux conseils d’ami(e)s, en fouinant sur les blogs, etc.

C’est avec plaisir que j’écouterais vos avis et si vous avez des albums à me conseiller, n’hésitez pas !

Je déroule donc mon classement de mes 20 albums préférés de 2010. A la fin, vous retrouverez d’autres coups de cœur, des coups de gueules, et un lien vers ma playlist Spotify 2010 by Pinkfrenetik.

Hot Chip – One Life Stand
Le premier album que l’on m’a offert (une amie vendeuse à la FNAC) en 2010.
J’écoute beaucoup de ces conseils, et cet album électro pop m’aura fait découvrir ce groupe Londonien.
Écouter sur Spotify.

Kanye West – My beautiful dark twisted fantasy
Je n’aime pas trop le personnage mais il faut avouer que c’est l’un des rares
à m’avoir fait écouter un album de rap hip hop.
N’étant pas un fin connaisseur de rap US, je suis tout de même tombé sous le charme
de cet avalanche de morceaux puissants.
Dark Fantasy et Lost in the world en tête.
Écouter sur Spotify.

Yeasayer – Odd Blood
Encore un album découvert en début d’année, et quel album fou !
A l’image de leur pochette, les sons sont bizarroïdes, ca part dans tous les sens, et c’est bon.
Love Me Girl ma préférée.
J’en ai parlé ici. Écouter sur Spotify.

Deerhunter – Halcyon Digest
Un groupe de rock découvert à la rentrée. C’est sombre et très profond.
J’ai beaucoup aimé (surtout Memory Boy) même si je préfère leur précédent album.
J’en ai parlé ici. Écouter sur Spotify.

Two Door Cinema Club – Tourist History
Machine à tube, le premier album de ce groupe anglais ne laisse pas indifférent.
Je les ai vu sur scène en 2009 et en 2010 : l’évolution est flagrante.
Petit bémol : les chansons se ressemblent un peu toutes…
Ma préférée : Come Back Home.
J’en ai parlé ici. Ecouter sur Spotify.

Best Coast – Crazy for you
Du soleil, du soleil, du soleil !
Voici le credo du premier album de ce groupe… Californien (pas dur).
En plus d’avoir succombé au buzz des pochattes,
le groupe nous aident à prolonger l’été (bien besoin en ce moment).
J’en ai parlé ici. Écouter sur Spotify.

MGMT – Congratulations
Qui n’a pas entendu parlé de ce groupe en 2008 ?
L’épreuve du second album semble réussi pour le duo MGMT,
avec un album certes moins évident que le premier, mais tout autant enivrant.
Écouter sur Spotify.

Arcade Fire – The Suburbs
Autant j’adore certains titres, autant d’autres me laissent un peu de marbre.
Le troisième album des Canadiens est tout de même à écouter cette année.
Le groupe que je regrette le plus de ne pas avoir vu sur scène…
Rococoooooo !
J’en ai parlé ici.

Arnaud-Fleurent Didier – La Reproduction
Grand amateur de chansons française, je ne pouvais pas passer à côté de La Reproduction.
L’album d’Arnaud-Fleurent Didier évoque l’héritage générationnel sur des mélodies pop.
Vu sur scène en janvier, je vous le conseille !
J’en ai parlé ici. Écouter sur Spotify.

The Drums – The Drums
LE groupe buzz de 2010. L’album en a déçu beaucoup.
Même si je préférais leur premier EP,
je ne suis pas insensible aux pop songs de ces grands fans des Beach Boys.
Ma préférée : Forever and Ever Amen.
Écouter sur Spotify.

The Bewitched Hands – Birds & Drums
Quelle claque en ayant entendu HArd To Cry. Le single était annonciateur d’un grand album.
Le groupe Français (oui oui !) a sorti un album complètement fou,
une explosion musicale qui fait du bien aux oreilles.
Dansez sur Sea, emballez sur Staying Around.
J’en ai parlé ici et là.. Écouter sur Spotify.

Jeanne Cherhal – Charade
Une artiste que je suis depuis ces débuts et qui ne me déçoit jamais.
Jeanne Cherhal a fait cet album toute seule (voix, instruments), construits autour de quatre charades.
Se renouvelant à chaque album, Jeanne évolue sans cesse, et moi j’aime Jeanne de plus en plus.
A voir sur scène.
J’en ai parlé ici. Écouter sur Spotify.

Local Natives – Gorilla Manor
Certains le classe dans la catégorie 2009, d’autres en 2010.
Ça sera aussi 2010 pour moi.
Je me demande comment j’ai pu ne pas accrocher à la première écoute.
Cet album est d’une grande classe et les mélodies ne vous quittent plus.
Je les ai loupé au Festival des Inrocks à l’automne, et c’est bien dommage.
Écouter sur Spotify.

Crystal Castles – II
Première écoute décevante, mais ça n’aura pas duré longtemps.
Beaucoup plus addictif que leur premier album, celui-ci me met en transe.
Il me traverse tout le corps et possède une énergie folle, c’est un album qui me prend aux tripes.
Je pense même que Year Of Silence est mon titre de 2010.
J’en ai parlé ici. Écouter sur Spotify.

Twin Shadows – Forget
Tout récent coup de cœur, l’album de Twin Shadow est fou.
Vrai machine à remonter le temps, l’album est une potion magique à base de David Bowie et Morissey.
C’est le type d’album qui a toute les qualités pour durer longtemps…
J’en ai parlé ici. Écouter sur Spotify.

Warpaint – The Fool
Top 5, ça ne rigole plus.
Nostalgique du groupe féminin The Organ, je ne pouvais que tomber sous le charme de ces 4 nanas.
Mélodieux, The Fool ne semble pas être un premier album.
Et pourtant si. Les instruments, les voix, les arrangements, tout est envoutant.
Regardez le clip de Undertow et écoutez Shadow, ma préférée.
J’en ai parlé ici. Écouter sur Spotify.

The Radio Dept. – Clinging to a scheme
Un album qui rentre in-extremis dans mon top 20.
Il y’a encore quelques semaines, je ne connaissais pas ce groupe.
Aujourd’hui j’écoute leur discographie en boucle.
Clinging to a scheme est très aérien, parsemé de dialogues, et autres bruits à la sauce lo-fi en tout genre.
J’en ai parlé ici. Écoutez sur Spotify.

The Kissaway Trail – Sleep Mountain
Longtemps premier dans ma petite tête,
le second album des 5 Danois a été coiffé au poteau il y’a peu de temps.
Découvert en première partie de The Temper Trap, je suis resté scotché, et je n’avais d’yeux que pour eux.
The Temper Trap m’a paru plus fade, et je me suis dépêché d’écouter leur dernier album.
La musique du groupe semble flirter avec celle du groupe Arcade Fire. Je leur souhaite le même succès.
Sleep Mountain est très énergique (à l’image de SDP) et promet un jeune groupe
à suivre de très près ces prochaines années.
J’en ai parlé ici. Écouter sur Spotify.

Beach House – Teen Dream
Ah ! Beach House ! Leur troisième album est une invitation aux rêves.
La voix de Victoria Legrand est sûrement pour beaucoup dans le côté envoutant de cet album.
Les arrangements sont aériens, doux et nous plongent dans le plus grand des bien-être.
Découvert en janvier, c’est certainement l’album avec lequel j’ai pris le plus de plaisir à le réécouter,
même un an après.
Je les ai vus en concert en juin au Trabendo, très joli souvenir.
La vidéo de la chorale d’enfants reprenant Zebra a fait le tour du monde.
Faîtes de beaux rêves.
J’en ai parlé ici. Écoutez sur Spotify.

Wild Nothing – Gemini
Tadada, MON album 2010 est celui de Wild Nothing.
J’ai entendu 1 chanson cet été. Puis deux. Puis trois. Et j’ai avalé l’album.
C’est pop et ca remue dans tous les sens. Wild Nothing nous renvoi en enfance,
en vacances avec nos grands-parents.
J’avais aimé l’album à la première écoute, mais sans véritable coup de cœur.
Force est de constater que c’est l’album qui ne m’a pas lâché d’une oreille depuis cet été.
Le groupe est à surveiller, ils prévoient de sortir leur second album en 2011.
J’en ai parlé ici. Écouter sur Spotify.

Évidemment qu’il y’en a eu d’autres des albums en 2010.

Ceux qui ont failli être dans mon top albums 2010

Florent Marchet – Courchevel
Fortune – Starring at the ice melt
Adam Kesher – Challenging Nature
Les Shades – 5/5
Louis-Ronan Choisy – Rivière de plume
Sufjan Steven – The age of Edz
Delphic - Acolyte
Kisses - The heart of the nightlife

Des bof, je suis un peu déçu…

You – You
Vampire Weekend – Contra
Philippe Katerine – Katerine
The Hundred in the Hands – The Hundred in the Hands

Des albums que je n’ai pas pris le temps d’écouter, mais je vais me rattraper

The National – Hight Violet
Violens – Amoral
Family of the year – Our songbook
Tamaryn – The Waves

Et pour démarrer sur 2011, il y’a des sorties que je vais surveiller de très près :

Keren Ann – 101
Summer Camp
Mademoiselle K – Jouer dehors
The Strokes

Et pour ceux que ca intéresse, vous pouvez vous abonnez à ma playlist 2010 sur Spotify. Il en manque pas mal (Arcade Fire notamment) mais il y’en a plein d’autres (CasioKids,  Brigitte, Mohini Geisweiller, Sexy suhsi, etc.)

Il aura fallu attendre le quatrième album pour voir le projet Nouvelle Vague s’essayer à la langue de Molière. Après trois albums chantés en anglais (Nouvelle Vague, Bande à part, 3), Nouvelle Vague s’offre une quinzaine d’artistes pour reprendre des chansons issues de la Nouvelle Vague de la fin des années 70.

Lors de la révélation du tracklisting, j’avoue j’ai bavé avec entre autres Vanessa Paradis, Helena Noguerra, Camille, Adrienne Pauly, Emily Loizeau, Coralie Clément et Jeanne Cherhal !
Excepté 2 ou 3 titres auquel j’accroche sans plus, ce quatrième album est bien made in Nouvelle Vague. Aux airs de Bossa Nova, les titres des groupes Indochine, Lio, Mano Negra, Taxi Girl sont repris à la manière d’aujourd’hui, mais avec ce parfum d’antan.

Coup de cœur pour la reprise de L’aventurier avec la voix suave d’Héléna Noguerra accompagnée par Louis-Ronan Choisy. Une autre voix qui accroche, avec Vanessa Paradis qui reprend Rome d’Etienne Daho.
On retrouve aussi Camille sur le culotté Putain Putain de TC Matic (groupe Belge), rappelant son interprétation de Too Drunk to fuck sur le premier album.

Autre coup de cœur pour Marcia Baila version Adrienne Pauly, et l’inévitable reprise de la Mano Negra par Olivia Ruiz. A l’écoute du morceau on se demande d’ailleurs qui mieux qu’Olivia Ruiz aurait pu faire cette reprise ?

La ravissante Coralie Clément clôt l’album avec Je suis déjà partie de Taxi girl.

Vanessa Paradis – Hugh Coltman

Ma déception va pour la reprise de Les ailes de verre par Jeanne Cherhal… qui n’est présente qu’en bonus iTunes ! J’aurais préféré voir cette reprise sur l’album, à la place de celle de Julien Doré ou Charlie Winstson. La reprise de notre Jeannette est tout de même en écoute sur son Myspace.

Toujours est-il que je serais le 30 novembre au Casino de Paris pour le concert de Nouvelle Vague. J’y vais un peu les yeux fermés, ne sachant pas qui sera présent sur scène. Il se murmure que plusieurs invités pourraient venir chanter… Si c’est Vanessa Paradis, Camille, Héléna Noguerra, Adrienne Pauly, Coralie Clément et Jeanne Cherhal, ça me va !
Quoi j’en demande trop ?…

L’album est en écoute ici sur Spotify, Deezer et iTunes.

Difficile de savoir à qui je m’adresse. Cela pourrait être à Mr Gainsbourg et ses chansons que je chante au moins une fois par jour. Cela aurait pu aussi être pour Serge Reggiani et son bouleversant Le temps qui reste. Ou alors à Serge Lama. Quoi que.
Mais non, cet amour je le crie au nouveau magazine Serge.

Cette semaine est sorti un nouveau magazine qui s’intéresse à la chanson française.  Quoi, diront certains ? Ils existent une chanson française ? Bah oui, et moi je l’aime. Comme je l’ai déjà dit, c’est grâce à Jeanne Cherhal que je me suis intéressé à la musique. Camille fait partie de mes premiers électrochocs (je n’ai que 24 ans). Et que dire de Benjamin Biolay ? Et de Bertrand Betsch (à qui je consacrerai un article prochainement) ?. Plutôt que de vous étaler mon amour pour certains artistes français, arrêtons nous un instant sur ce nouveau magazine.

On connait tous la période difficile que traverse la presse, alors il faut être culotté pour sortir un magazine. Mais il faut être intelligent d’en sortir un qui ne sera pas comme les autres (message à tous les créateurs de Be, Envy, etc)

Loin des interviews lisses et conventionnelles, Serge traitera de la musique à sa façon. Le premier numéro semble tenir ces promesses puisque vous saurez pourquoi Xavier de Rosnay (Justice) crie son amour (lui aussi) à Daniel Balavoine et Véronique Sanson.
Vous voulez vous retrouver au lit avec Alain Chamfort ? Envie d’en savoir plus sur la réalisation de la BO du prochain Honoré avec Alex Beaupain ? En lisant le numéro un, vous saurez même ce qu’il y’a dans le frigo de Jeanne Cherhal.

En gros, hormis ces articles décalés, Serge parle avant tout de l’actualité musicale française et c’est ce qui me plait. En feuilletant rapidement le magazine, je suis tombé sur Anoraak, Brigitte, Jacques Higelin, Dominique A, Florent Marchet, Alex Beaupain, et Jeanne Cherhal : c’est bon ce magazine va me plaire !

Pour en savoir plus sur Serge, visite son site ou suis-le sur twitter.

Orphelin de ma musique suite à un cambriolage, je dois remercier Spotify qui me permet d’écouter ma musique préférée jusqu’à ce que j’achète un nouveau mac ! Et qui dit Spotify, dit découverte.
Il faut dire qu’avec la révélation des 124 albums retenus pour le Prix Constantin, il y’a de quoi ravir ses oreilles. Ce sont donc 3 albums pour lesquels j’ai appuyé sur le bouton PLAY. Une sélection 100% française dont un album sorti l’an dernier.

JP Nataf – Clair
Vous connaissez tous JP Nataf. Mais si. Si je vous dis Les Innoncents ! Toujours pas ? Bon, écoutez ca.

Après l’aventure Les Innoncents, JP Nataf a sorti un album solo en 2004 et s’est lancé dans plusieurs projets parallèles : notamment une participation au projet Imbécile avec Olivier Libaux.
Il a aussi chanté avec Jeanne Cherhal dans un groupe éphémère appelé Les Red Legs, où ils effectuaient des reprises des classiques de la chanson. Jeanne à la basse, JP à la guitare (jolie reprise de Babooshka à voir ici)
Il a sorti en 2009 son deuxième album solo Clair.

Clair est un disque agréable et très riche.
L’album s’écoute très facilement dévoilant des chansons timides flirtant avec des mélodies tubesques.
Longtemps habitué à susurrer, la voix de JP Nataf semble décomplexée.

Je retiendrai surtout Seul Alone, où JP Nataf vient conter l’amour en fuite. Une chanson, loin des règles de la chanson pop, qui dure 10 minutes.
En écoute ici sur Spotify.

Louis-Ronan Choisy – Rivière de plumes
De Louis-Ronan Choisy (anciennement appelé Louis), je ne connaissais qu’une (jolie) pochette. Je n’avais même pas pris la peine d’écouter ses chansons.
C’est désormais chose faite puisque j’ai écouté, par hasard, son dernier album, qui est aussi la bande originale du film Le Refuge de François Ozon.
C’est un disque léger, tout en pudeur mais avec une intensité émotionnelle à ne pas négliger.
Plutôt mélancolique, Ronan-Louis Choisy vient près de notre oreille nous parler de ses doutes, du paradis, de l’enfer, des saisons, des anges, des démons…
Il y’a aussi un très joli duo, Le Refuge, avec Isabelle Carré, qui tient le rôle principal du film de François Ozon.

Alors que son précédent album était tourmenté, celui-ci apaise et nous présente un homme serein.
A écouter : Quand j’irai voir Dieu, Une rose au sémaphore, 20 000 lieux sous les neiges, Des flocons dans l’eau et La rencontre.

Album en écoute sur Spotify.

Minitel Rose – Atlantique
Minitel Rose vient de sortir son premier album Atlantique. Pour ma part, j’en était resté à leur EP The French Machine sorti en 2008 : sept morceaux fluos qui nous replongeaient dans les années 80.
Leur premier album ne déroge pas à la règle puisqu’il semble contenir plusieurs tubes.

Basés sur une ambiance rétro-futuriste, les morceaux sont construits sur l’omniprésence de claviers. Il suffit aussi de voir les vidéos/clips/pochettes du groupe Nantais pour s’imprégner de l’univers très coloré.
L’album fait penser à un mélange de Phoenix et Daft Punk.

Un coup de mou ? Mettez l’album à fond, il agit comme un médicament à la pop dynamisante.
Pour ceux qui avait adoré leur EP, vous ne serez pas déconcerté. She’s lost, Captain et Home rappellent très bien leur coup d’essai, avec cette sensation agréable d’avoir atteri dans un dessin animé, ou un jeux vidéo. C’est au choix.

S’il fallait que je choisisse un morceau, ca serait Wild Birds.

Album en écoute sur Spotify.

Trois artistes que j’aime particulièrement viennent de sortir leur tout dernier clip.

Il s’agit du groupe Les Shades avec A l’horizon (le premier extrait de leur second album 5/5), de Jeanne Cherhal avec Cinq ou six années (second extrait de Charade) et du groupe The Drums qui n’en finit pas de sortir des clips toujours aussi géniaux.
Il y’a aussi MGMT qui m’a pris de court, puisqu’ils viennent de sortir un clip pour It’s working. A vous de juger.

Les clips dans la suite du billet.

Les Shades – A l’horizon
Les Shades frappent très fort. Ce n’est pas seulement un clip qu’ils s’apprêtent à sortir, mais 4 ! 4 clips qui formeront un court-métrage nommé 4/5, inspiré de leur album 5/5. Vous me suivez ? Bon en gros, aujourd’hui voici le premier clip A l’horizon. Le second et le troisième sont aussi déjà en ligne, le quatrième et dernier extrait ne devrait plus tarder… Et tout ces clips mis bout à bout formeront un court-métrage inspiré de leur album.

Jeanne Cherhal – Cinq ou six années
Après avoir francisé un titre d’Arcade Fire, Jeanne Cherhal revient avec le deuxième extrait de Charade : Cinq ou six années. Enfourchant une moto en nous dévoilant ses longues gambettes, Jeanne fait un saut dans les années lycées, où la nostalgie ressurgit avec un petit gout d’amertume. On retrouve Jeanne faisant du hula hoop dans un champ, vêtue d’une veste rappelant le King of the pop. Dans la dernière partie du clip, ce ne sont pas une mais quatre Jeanne qui apparaissent à l’écran. Une manière de rappeler que c’est elle qui a fait tous les instruments sur son dernier album.

The Drums – Forever & Ever amen
Encore une fois, le groupe originaire de Brooklyn, sort un clip au coté rétro affirmé. Quand on entend the Drums, on ne peut s’empêcher d’avoir envie de courir sur une plage, ou de longer la mer dans une vieille décapotable. Encore faut-il avoir du soleil…
Après Let’s go surfing, I felt stupid et Best Friend, The Drums nous donnent envie de replonger dans les années 50 avec Forever & Ever amen.

Vous préférez lequel ? Le côté fêtard et entêtant de Les Shades, l’air frais et libertin du dernier clip de Jeanne Cherhal, ou le côté rétro et dansant de The Drums ?
Vous avez le droit de dire les trois ! Ou aucun.

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Madjo (©Elen Sylla),
Birdpaula(©Mélanie Elbaz)
et Jeanne Cherhal (©Raphaël Lugassy)

J’ai eu la chance d’assister lundi soir à une Jam Session dans le théâtre du Jamel Comedy Club. Au programme de cette soirée, trois filles aussi naturelles qu’élégantes, venues interpréter quelques chansons de leur répertoires : Madjo, Birdpaula et Jeanne Cherhal.

Madjo | Myspace
La première artiste de la soirée à monter sur scène fut une agréable découverte. Durant quatre chansons le public présent dans la salle retenait son souffle pour écouter cette voix envoûtante. Accompagnée d’un musicien et de deux choristes, Madjo conte des ballades folk. Souriante, spontanée et colorée, elle sort son premier album en septembre prochain. En attendant, un EP est disponible en écoute sur Spotify ou à acheter sur iTunes.

Je vous propose d’écouter Trapdoor in a wall, et de regarder un Live acoustique, Catch the bird, filmé par Le HibOO.

Birdpaula | Myspace
La seconde artiste de la soirée à monter sur scène est américaine. Elle se prénomme Birdpaula et incite aux rêves avec ses longs cheveux blonds.
Plutôt déconcertée à l’exercice de l’interview, la magie de Birdpaula opère une fois sur scène. La chanteuse dévoile deux chansons de son nouvel album avec une gestuelle presque enfantine, aux sonoritées folk-jazzy. Après un passage remarqué dans le projet Nouvelle Vague, Birdpaula sort son deuxième album Give in to love, abordant avec légèreté les thèmes de l’amour, la séparation et l’espoir.

Jeanne Cherhal | Myspace
Comme j’ai déjà présenté Jeanne Cherhal sur ce blog, je ne cache pas mon admiration pour cet artiste, qui m’a permit d’entrer dans l’univers de la musique autrement que par la radio et la télé, mais par curiosité. Je vous propose sa prestation d’hier à Taratata avec son titre En toute amitié. On va dire que c’est le bonus du mercredi !

Rosemary (Moriarty), Emily Loizeau, Camille,
Olivia Ruiz, La Grande Sophie, Jeanne Cherhal

Pour ceux qui ne savaient pas, non je ne m’appelle pas Vincent. Mon prénom c’est Françoise.
En fait, je pense que tout ceux qui suivent de près ou de loin la « scène française » (attention va y’avoir débat), auraient voulu se prénommer Françoise le temps d’une soirée.  Oui, quel beau prénom !

Vendredi soir, au Printemps de Bourges, les chanceux se trouvaient au Palais d’Auron. En effet, un concert un peu particulier avait lieu. Cinq chanteuses de renommées nationale, et renommées pour l’occasion, étaient sur scène pour une création unique.

Françoise Ruiz, Françoise Cherhal, La Grande Françoise, Françoise Loizeau, Francoise C (Camille) et Françoise R (Rosemary du groupe Moriarty) ont pu le temps d’une soirée s’échanger les rôles. C’était l’occasion de voir les unes interpréter les chansons des autres, pendant que certaines s’essayaient à la batterie ou à l’harmonica.

La Grande Sophie a par exemple chanté J’t'raine des pieds d’Olivia Ruiz, qui elle-même a repris la chanson phare de Camille Ta douleur. Camille, elle, a repris l’une des plus jolies chansons du répertoire d’Emily Loizeau : L’autre bout du monde.  Jeanne Cherhal s’est essayée, entre deux blagues, à une reprise de Assise de Camille.
Toutes ont conclu cette soirée par une chanson inédite, Je m’appelle Françoise, et par un hommage à la chanteuse Lhasa, décédée en janvier dernier.
Merci au site Le HibOO pour cet setlist complète.

Il semblerait que la soirée ait été filmée. Espérons alors un DVD, ou pourquoi pas, une scène Parisienne !
N’ayant pas pu aller à cette soirée, je remercie l’auteur des vidéos Youtube ci-dessous.

Jimmy (Moriarty) par Olivia Ruiz

Shoot dans l’ballon d’foot (La Grande Sophie) par Camille

Ta douleur (Camille) par Olivia Ruiz

Assise (Camille) par Jeanne Cherhal

Je m’appelle Françoise (inédite) par Les Françoises

Jeanne Cherhal vient de sortir CHARADE, son 4ème album solo. La petite Nantaise avec ses couettes à la Fifi Brindacier, derrière son piano, est désormais loin. On pourrait même dire qu’un virage a été pris avec son précédent album, L’eau. S’éloignant de ces textes incisifs chantés derrière un piano (qui lui ont permis de toucher un large public avec son second album, 12 fois par an), avec L’eau Jeanne a fait évoluer sa musique. Les instruments sont passés au premier plan, délaissant parfois ces qualités de conteuse du quotidien.
Charade semble confirmer cette évolution, puisqu’on retrouve une Jeanne touche à tout, prenant des risques, et devenue une vraie chanteuse.

Dans son nouvel album, Jeanne propose 11 chansons reliées par un fil conducteur : une charade en 4 parties. Isolée pendant un an dans un studio entre Paris et Madrid, Jeanne a véritablement tout fait. C’est elle qui a enregistré tous les instruments (après les avoir apprivoiser) : clavier, basse (dont L’eau nous avait montré son coté rock), batterie, synthétiseur, guitares.
Les textes disent souvent JE, mais s’éloignent une fois de plus, des habitudes du quotidien.

Cet album semble être centré sur l’homme et ses tourments. L’homme y est traité sous tous les angles : En toute amitié, premier single de l’album, parle de l’ambiguïté des relations amicales où les limites ne sont toujours pas clairement définies.
L’homme est aussi comparé à l’animal dans Certains animaux, où Jeanne a du prendre un certain plaisir à enregistrer les instruments. Sa voix surprend. Elle s’essaie aussi au chanté-parlé sur Lorsque tu m’as.
La jolie surprise de l’album vient sûrement de la reprise de la chanson My body is a cage d’Arcade Fire, francisée pour le coup, Mon corps est une cage.
Ma préférée pour le moment est Plus rien ne me fera mal, où sur une musique légère, Jeanne  semble avoir trouvé sa voix.

Alors oui, on est loin de son premier album live enregistré à Nantes. Loin aussi de 12 fois par an. Mais Jeanne évolue et ça fait partie du jeu. Elle livre ici un album avec plus de sons pop, enrichi d’expérimentations sonores et vocales.
Pour les nostalgiques, sachez que la chanson bonus, Astoria (qu’elle avait interprété aux Bouffes du Nord en juillet 2009), rappelle ses chansons de la première heure. Un texte plus direct, au son dépouillé, racontant la rencontre entre Juliette Gréco et Miles Davis lors d’un séjour New-Yorkais.
En parlant de chansons bonus, le vertigineux duo Brandt Rhapsodie avec Benjamin Biolay, a été rajouté sur les versions numériques de l’album.

Il ne faut pas oublier que Jeanne Cherhal vient avant tout de la scène et je ne doute pas qu’elle va nous une fois de plus nous surprendre de façon Cherhalienne lors de sa tournée.

Pour les curieux, elle est en concert au Bataclan le mardi 9 mars.
L’album est disponible sur Deezer, Spotify et sort lundi 8 mars dans les bacs.

Clip de Mon corps est un cage